文/之茉
抚往昔，曹公十年著《红楼》，李时珍三十载理《本草》，徐霞客半生书游记，用时光和生命的厚度留下传世之作；观今朝，却不乏以东拼西凑之法“两年出书无数”的作者，不必久久等待，劳神苦思，速度与数量似乎远胜过往。两者孰胜孰败？笔者之见，创作者绝不可以快慢论胜负，而应沉潜打磨，追求创新，守好初心和匠心，唯此方可以今胜昔，让源源不断的优秀之作一路生花。
渴望妙笔生花，一日千行的心理固然不难理解，但一旦陷入唯速度马首是瞻的泥沼，便容易目眩神迷，为了提升产量不择手段，搬运拼凑乃至无所不为。创新的思维火花熄灭，沉潜的匠心蒙尘，若继续大行其道，只会印证“高雅失传，流俗易传”的悲叹，甚至让“抄袭成为抄袭者的通行证”，而匠心只能作“原创者的墓志铭”。如此舍本逐末之“胜”，在创作精神上岂不为永恒之“败”？
故而，创作离不开静心凝神的沉潜，久久为功的等待。“谁终将声震人间，必长久深自缄默”。那些两年写出四本书的作者，笔下永远不会有曹雪芹十年泣血，字字珠玑的精魄，更不能包容世间千百种精确药方，千万里壮美河山。“慢下来”的沉潜，不仅是对作品质量的负责，更把“一生只为一事来，一心只待一花开”的匠心写得淋漓尽致。回望来史，王孟希一笔一画，轻描细摹，才将青绿之色流传千古；放眼今朝，方文山一字一句，推敲韵脚，才将“天青色等烟雨，而我在等你”的绝唱呈现给世间。在衰落遗失，快捷功利成为常态的当下，这种沉潜日渐成为空谷绝音。创作者的重任，便是于污浊淤泥中洁而不染，在乱花渐迷中独守芬芳。
静待花开的沉潜之上，更应有别开生面的创新。“追逐影子的人，自己就是影子。”漫画中搬运他人作品的创作者，终其一生也难以在笔下立起宝玉黛玉一样有血有肉的人物，也走不出前人作品的围栏。缺乏自我思考，终成枯井涸泉。犹记网络作者“玖月晞”从世界名家的作品中东拼西凑，“裁”出作品洋洋自得；犹厌流行歌曲抄袭旋律，无病呻吟，一己情爱充斥歌坛。抄袭与重复换来的只有单调、唾骂与创作风气的日益恶劣。反观首创水下古风舞的何灏浩，自编“华阴老腔”的谭维维，传播美学，爝火赓续，更开拓新篇。守住底线是创作之基础，不断求新乃创作之灵魂，兴旺发达的不竭动力。
执沉潜胜古意，捧创新赋今思。吾伋青年应不被表征上“快”而“多”的拥塞所惑，而应呼吁和践行内涵中“慢”而“精”的丰盈。明辨快慢之理，慎析胜负之言，我们才可以妙笔描摹今朝的春风流云，书写真正“今胜昔”的篇章。